Dominique Meunier artiste peintre

BIOGRAPHIE

Né à Besançon en 1966, je peins et dessine depuis l’enfance, une passion transmise par ma mère, elle-même peintre et dessinatrice et dont le travail sur l’art décoratif fut exposé au musée des Beaux-Arts de Besançon. Elle m’a appris, ce que je considère peut-être de plus important, c’est l’observation des peintres notamment ceux qu’elle admirait comme Millet, Corot et Courbet, peintre de ma région la Franche-Comté.

La nature, la poésie et les textes méditatifs notamment ceux des philosophies extrême-orientales, sont des sources importantes qui alimentent mon imaginaire et donnent un sens spirituel à ma quête de peindre le souffle-énergie et d’évoquer les états de l’âme et de la conscience humaine.

C’est après un grave accident et des soucis de santé consécutifs que la peinture est devenue une « nécessité intérieure » afin de partir à la reconquête de ma vie. Depuis j’apprends, j’assimile chaque fois quelque chose de nouveau comme un miroir de moi-même. Ma démarche est spirituelle, plus que ludique même si j’aime m’aventurer sur des chemins imprévus. Mes peintures, lentement conceptualisées dans un jeu entre abstraction et réalité, cherchent à traduire le passage entre les mondes intérieurs et extérieurs, les vibrations de ma conscience, les réminiscences et la résilience.

Trois principes composent mon crédo esthétique et orientent mes recherches : d’abord la matérialité et sa dimension sensorielle, ensuite le symbolisme méditatif et la corrélation de sujets indissociables (montagne et eau par exemple), enfin l’unité chromatique et l’équilibre donné par la lumière au travers du choix d’une gamme chromatique simplifiée également corrélée.

Ma prédilection pour les techniques mixtes (notamment l’emploi de mortier au sable mêlant des pigments naturels) contribuant aux effets de texture est très présente dans mon travail. Ce qui nourrit ma sérénité, c’est le minéral et je cherche à magnifier la matière, à la spiritualiser.

EXPOSITIONS

 

Représenté et en exposition permanente (voir Liens) 

Concept Store Gallery

18 rue Dauphine PARIS 75006 

140 Avenue de Gaulle  LA BAULE 4500 

www.concept-store-gallery.com

 

GALLERY104.com

373 Broadway #512. NEW YORK, NY 10013

www.gallery104.com

2018,

*préparation exposition personnelle le 20 Décembre, vernissage, à Concept Store Gallery-Paris 06

* exposition collective du 13-14 octobre au Grand Kursaal de Besançon (25). 27ème édition.  1er prix du public . 

*  exposition collective du 19-21 octobre salon Art Shopping Carrousel du Louvre- Paris (75). Sélection Club des Ateliers d’Artistes.

* exposition personnelle, concept Art Room "Matière et sensations"

Depuis 2003, chaque année j’organise une exposition personnelle en concept Art room. En 2016 « sensations de nature », 2017 « réminiscence et résilience » 

 

BIOGRAPHY

Born in 1966, in Besançon, I draw and paint since my early childhood. My mother has transmitted her passion to me, being herself an artist and a painter. Her decorative artwork was exhibited at the Beaux-arts museum of Besançon. She taught me what I believe is the most important thing: the observation of painters, particularly whom she much admired like Millet, Corot and Courbet, painter from my region, “Franche Comté”.

Nature, poetry and meditative texts, in particular far-eastern philosophies are major source firing my imagination. They also give the spiritual sense for my drive of painting the energy burst and dealing with soul states and human consciousness.

After a serious accident and subsequent health issues, painting has become an ‘inner necessity’ in order to reclaim my life. Since then, I learn, I acquire something new every time, as a mirror of myself. It’s a spiritual approach, more than a fun approach, although I love venturing into new frontiers. My paintings, conceptualized slowly in a play between abstraction and reality, try to express the passage between inner and outer worlds, my consciousness vibrations, reminiscences and resilience.

Three fundamentals define my esthetic credo and steer my research: First, materiality and its sensory dimension, second, meditative symbolism and linked-subjects correlation (such as water and mountains), finally, chromatic unity and light-induced balance through the selection of a simplified correlated color range.

My preference for mixed techniques (in particular the use of sand mortar mixed with natural pigments) contributes to the texturing which is very present in my work. What boosts my serenity is mineral and I try to magnify and spiritualize matter.

EXHIBITIONS

Represented on 

Concept Store Gallery PARIS (75006) and LA BAULE (44500)

www.concept-store-gallery.com

 

GALLERY104.COM

373 Broadway,#512.New York, NY.10013

www.gallery104.com

 

2018:  

* preparation of a solo exhibition from 20 December at the Concept Store Gallery in Paris (75006) 

* group exhibition from 13-14 October at the Grand Kursaal in Besançon (25). This event has existed for over two decades.    Public's first prize. 

* group exhibition from 19-21 October at the ‘Louvre Art Shopping Carrousel’ fair in Paris (75). ‘Artists Workshop Club’ selection.

* solo exhibition using 'Art Room', 'Matter and sensations'

Each year since 2003, I organize a solo exhibition using ‘Art room’ concept. ‘Nature Sensations’ in 2016, ‘Reminiscence and Resilience’ in 2017