photo atelier

 *

Né en 1966, il vit et travaille dans son atelier situé dans un écrin de nature près de Besançon (25).

Son parcours initial s'est éloigné des sentiers artistiques pour emprunter ceux de la finance et de l'industrie sérigraphique. Cette expérience, a priori éloignée de la création picturale, s'est révélée paradoxalement formatrice. Il y a acquis une connaissance approfondie de la chimie des encres, de leurs interactions avec divers supports, une maîtrise technique qui se manifeste aujourd'hui dans la richesse texturale et la subtilité des nuances qui caractérisent sa peinture. 

Toutefois, ce parcours ne doit pas occulter une profonde imprégnation artistique précoce et profonde. Dès son enfance, il a été initié à l'art par sa mère, elle-même artiste peintre et dessinatrice. Son enseignement, axé sur l'observation attentive des œuvres des grands maîtres, sur l'étude des jeux de lumière et des subtilités chromatiques, a constitué le socle de son apprentissage initial. Elle lui a transmis une véritable culture visuelle, un regard aiguisé sur le monde et une sensibilité particulière aux nuances de la lumière et des couleurs, une attention aux détails qui se retrouve aujourd'hui dans ses propres créations.

Cet héritage familial a nourri une fascination pour les paysages, qui sont devenus une source d'inspiration constante. L'observation des paysages a développé chez lui une perception sensible des espaces, des atmosphères et des variations lumineuses. Cette familiarité avec les paysages, conjuguée à la maîtrise technique acquise dans le domaine de la sérigraphie, a façonné son identité artistique et a préparé le terrain pour l'éclosion de son expression picturale, même si celle-ci a pris son essor bien plus tard, à la suite d'un accident de la route et d'une expérience de mort imminente qui ont bouleversé sa vie et son art il y a 25 ans.

Pendant de nombreuses années, il a mûri cette expérience intérieure, la traduisant progressivement en un langage pictural personnel et singulier. Ce n'est qu'en 2018 qu'il a choisi de la partager publiquement, offrant ainsi une clé de lecture essentielle pour appréhender la profondeur spirituelle et la dimension transformative de son œuvre, l'orientant vers l'exploration des territoires liminaux, ces espaces de transition entre le visible et l'invisible, le matériel et le spirituel. Sa peinture se caractérise par une poétique du passage, une attention constante aux modulations subtiles de la lumière et à l'écoulement du temps, traduisant l'impermanence des phénomènes naturels et des états d'âme.

Il nous propose un voyage initiatique en deux temps au travers de deux séries majeures. Ses "Franchissements : entre ce qui est et ce qui mue " incarnent ce mouvement, ce passage d'un état à un autre, cette rencontre avec l'inconnu. Les formes s'estompent et se recomposent, suggérant une transformation constante, un dialogue entre le visible et l'invisible. Ses " Suites Célestes de l'Invisible et des Apparitions " prolongent cette exploration en nous plongeant dans une dimension plus spirituelle, où la lumière irradie les paysages et où l'âme semble se déployer dans l'immensité du cosmos. Elles témoignent d'une dimension spirituelle profonde et d'une réflexion sur le flux de la vie, le destin des âmes, interrogeant la relation de l'homme à la nature et au cosmos.

Son travail a été présenté dans de nombreux événements artistiques en France et à l'international (Suisse, Allemagne, Italie, États-Unis et Asie), et a été récompensé à plusieurs occasions, notamment lors d'une exposition remarquée à la Maison de la Culture du Japon à Paris. 

En mai 2024, la publication de "Camera Obscura", en collaboration avec l'écrivain Michel Lagrange, lauréat de l'Académie Française et auteur reconnu pour ses collaborations avec des artistes contemporains tels que Pierre Soulages, vient renforcer la dimension spirituelle et poétique de sa démarche. 

Dominique Meunier est sociétaire de la Société du Salon d’Automne, Délégué du Jura de l'Académie Arts-Sciences-Lettres, membre de la Maison des Artistes, de l'ADAGP et de la Fondation Taylor.

*

Mon jardin

L'alliance avec la nature

Une poésie de la suggestion…

«...Profondément attaché à la nature et à la terre nourricière franc-comtoise, Dominique Meunier y puise ses sources d’inspiration et d’énergie. Un artiste totalement immergé dans la construction d’une œuvre singulière. La Franche-Comté de Dominique se situe dans un environnement silencieux, mystérieux, imprégné de culture artistique (Gustave Courbet y est né NDLR). C’est un lieu de renaissance perpétuelle pour l’artiste. Région de ses origines, il est revenu s’y installer après un très grave accident de la route. Rencontre avec un peintre qui cherche à approfondir ce qui constitue sa principale raison d’exister. Sa maison et son atelier portent en eux cette alchimie secrète entre l’homme et la terre. Le règne du silence, de la profondeur d’âme et de l’authenticité, comme son magnifique jardin inspiré des nymphéas de Monet. C’est magique. C’est là, que Dominique Meunier trouve l’accord, l’alliance entre la nature et sa sensibilité profonde. Depuis 20 ans, des épreuves et des défis, Dominique en a connus et relevés. Il porte toujours en lui les stigmates de cet accident, bouleversements physiques et psychiques. Ses tableaux sont le reflet de ce qu’il est, de ce qu’est sa vie. » (Dominique Meunier, poésie de la suggestion, Aralya, le 28 avril 2023 - Coup de Cœur du mois de mai 2023 - article complet en lien).

Expositions personnelles et expositions thématiques :

  • 2024. « Le sens du sacré », organisée par le Diocèse de Besançon (25) à la Chapelle du Séminaire du Centre diocésain de Besançon. Cette exposition mettait l'accent sur la dimension spirituelle de son œuvre, qualifiée de "peinture-prière".
  • 2023. « La nature, une essence spirituelle » organisée par la Galerie d'Art et d'Or de Châtillon-Sur-Seine (21). Cette rétrospective monographique a retracé son parcours artistique et son rapport profond à la nature. 
  • 2022 « Ecoute le chant des arbres », organisée par le Centre Culturel Renoir au Musée Renoir à Essoyes (10). Cette exposition monographique a été consacrée au thème de l'arbre, un élément central dans l'œuvre de l'artiste. 
  • 2021. « Hauts lieux de la Providence » organisée par la Galerie Vis’Art de Lyon (69). Cette exposition monographique a été consacrée au thème de la montagne, un élément principal dans l'œuvre de l'artiste. 
  • 2018. Invitation à l'exposition "De la réalité au rêve" de Thibaut Froehly - Château Peugeot. Audincourt.

Participations à des salons et expositions collectives (sélection) :

  • Salon d'automne Paris (de 2020 à 2024).
  • Société Nationale des Beaux-Arts, Paris (de 2020 à 2024).  
  • Salon d'Automne International de Lunéville (de 2021 à 2024).
  • Salon du Dessin et de la Peinture à l’Eau dans le cadre du Art Capital, Palais Ephémère, Paris (2024).
  • Galerie Francis Barlier, Paris (2023).
  • Salon des Indépendants dans le cadre du Art Capital, Palais Ephémère, Paris (2023)
  • Salon des Artistes de Fontaine-lès-Dijon (2023 et 2024).
  • Salon du Val de Cher (2023 et 2024).
  • Galerie 2023 (2022 et 2023).
  • Festival d'Art Sacré, Compiègne (2021).
  • Musée Saint Frajou (2021).
  • Paris Art Fair, Paris (2021).
  • Club des Ateliers d'Artistes, la Baule et Paris (de 2019 à 2023).
  • Paris Contemporary Art Show - by YIA Art Fair, Paris (2019).
  • Art Shopping, La Baule (2021) et Carrousel du Louvre, Paris (2018).
  • Salon Lions Club, Besançon (2018). 

Expositions à l'étranger :

  • Swiss Art Space, Lausanne (de 2019 à 2023).
  • Museum of The Americas, « Christmas Exhibition », Houston, Texas (2023)
  • Tokyo Métropolitain Art Museum, Tokyo (2022).
  • Museum of The America « II Dubaï Prints Festival », Alliance Française, Dubaï (2022).
  • MAMAG Modern Art Museum « Œuvre d’art et créateur”, Castle Hubertendorf à Blindenmark, Autriche. Une exposition d’art abstrait regroupée autour d’œuvres de Pablo Picasso et de Salvator Dali. (2021).
  • Luigi Bellini Museum « Over the realms dreams X° edition », Florence (2021).
  • Galerie Angle d'Art. « Revivr’Art », Saint Blaise-Neuchâtel. (2021)
  • Meduina Schneider Art Gallery, Los Angeles, Californie (2020).
  • Maru Art Center, Séoul (2021).
  • Paks Gallery « Ce qui nous fait bouger », Vienne (2020).
  • Paks Gallery « Ce qui nous fait bouger », Munich (2020).
  • MAMAG Modern Art Museum, Bâle (2019).
  • Mads Gallery, Milan (2021).

Distinctions

  • 2020. Médaille d’argent du Jury invité. Salon de la Société Nationale du Beaux-Arts à la Maison de la Culture du Japon. Paris.
  • 2018. 1er prix du public de la 27° édition du Salon du Lions Club de Besançon.

Institution

  • Diplôme de Médaille d’Argent de l’Académie Arts-Sciences-Lettres (Société Académique d’Encouragement et d’Éducation fondée en 1915). Délégué pour le Jura (39)

Concours

  • Médailles d'or et d'argent obtenues successivement au Prix International des Professionnels de l'Art (PIPA) en 2021 et 2022 (section paysage) de l’Académie Mondial Art Academia.
  • Circle Foundation for the Arts2023, Certificat d'excellence pour la 4° compétition internationale de "l'Artiste de l'Année" (2022-2023 ; 636 participants).
  • Prix spécial du jury au grand concours de l’Académie internationale d’art contemporain, 2023.

Collaborations artistiques : 

Lié d’amitié avec des poètes, écrivains et musiciens avec lesquels il collabore sur plusieurs projets d’écriture et de musique.

  • Camera Obscura (ISBN 979-10-415-4587-2, 2024). 42 poèmes de Michel Lagrange* inspirés des tableaux de l'artiste. Michel Lagrange, lauréat de l’Académie Française, auteur de plus de soixante-dix ouvrages dont certains sont des livres de bibliophilie écrits en collaboration avec des artistes contemporains comme ses amis Pierre Soulages, Bernard Foucher, Jean-Yves Trémois. 
  • Aux bords de l'absence et de l'imperceptible (ISBN 979-10-699-8999-3, 2022). Regards croisés de poètes, écrivains, philosophe et compositeur sur une trentaine de tableaux qui les ont inspirés. Avant-propos de Michel Woronoff (Professeur émérite des Universités, Président honoraire de l’Université de Franche-Comté, Président honoraire de la Conférence Nationale des Académies de province, Auteur et traducteur, spécialiste d’Homère) et préface de Hanen Marouani (Docteur ès lettres françaises, auteure de quatre recueils de poésie. Traductrice.)
  • Recueil de poésie " Ciels Intérieurs" de Christian Miel, novembre 2021, les tableaux "Se perdre" pour le poème "Absence", "Ils ont cloué le ciel" pour le poème "Golgotha" et "Sensations Automnales , au loin la Sainte Victoire" pour le poème "sous un ciel de Provence".
  • Interprétations par Stéphane Théri, écrivain, des tableaux "Hundun", Golgotha", "Aura" et "Equinoxe" (2002, 2023)
  • Martine Pierre-Pilon (1951-2020). Philosophe et auteur, Poétique et Mystique de l’Etre et du monde. Peintre-graveur. Elle a été l’auteure de nombreux commentaires sur sa peinture.
  • Réalisation d’un clip sur le titre « Les rêves de mon père » de l’album « Les Anges » du compositeur et interprète Olivier Rouquier ; filmé à partir de la composition du tableau éponyme (février 2024)
  • Le pianiste new-yorkais Margin Alexander pour son évènement « Canvas Maps On the Piano » lui dédie une composition pour son tableau « Impressions » (2023)

Critique d'art :

  • Michel Lagrange, "Une oeuvre au noir, au sens alchimique ".
  • Christian Noorbergen,"Territoires d'art, de ciel et de lumière".
  • Caroline Canault, "Dominique Meunier, Entre-deux-mondes ".
  • Sarah Heussaff, "Dans un passage, l'impression de la catharsis".
  • Marta Puig, "Une intériorité infinie".

Interview et presse : 

  • Terhoma Magazine, interview réalisée par Stéphane Théri, fondateur et directeur de la rédaction (octobre 2023).
  • Aralya, Artiste du mois de mai 2023 et Coup de coeur de novembre 2023.
  • Univers des Arts N° 202 - Printemps 2021, « Dominique Meunier...Une renaissance aussi miraculeuse qu’incertaine » et N° 204 - Automne 2021, Panorama Salon d'Automne International de Lunéville.
  • PasVuPasLu Magazine, interview "Dans le plus profond du bleu" (mai 2021)
  • Presse Maison & Jardin Magazine, "La résilience par la peinture", décembre 2019.

Autres presses : 

  • Emergence Magazine Quebec, juin 2023. Certificat d'excellence. 
  • Le Châtillonais et l'Auxois, exposition à la Galerie d'Art et d'Or, juin 2023
  • Le Bien Public, exposition à la Galerie d'Art et d'Or, juin 2023
  • Rivages Culturels, La peinture comme chemin spirituel, juin 2023
  • Mozaïk, magazine culturel de l'Océan indien, mai 2023
  • Le Progrès, exposition à la Galerie 2023, mars 2023
  • L'Est Eclair, juin 2022, "Dominique Meunier se dévoile à l'Espace Renoir". Dans le cadre de son exposition personnelle au Centre Culturel Renoir à Essoyes. 
  • Le Progrès, Actu Lons-Le-Saunier et Région, exposition Galerie 2023, « l'environnement sous les traits du pinceau de Dominique Meunier », novembre 2021 
  • Spotlight Magazine, N° 23 / avril 2021
  • Contemporary Art Curator Magazine, 2020, Prix de "l'Artiste du Futur".
  • Dante Alighieri International Prize, 2021. Curateurs Salvator Russo et Francesco Saverio Russo. 

Catalogues d'exposition : 

  • Salon d'automne Paris (2020 à 2024). 
  • Société Nationale des Beaux-Arts, Paris (2020 à 2024)
  • Salon d'Automne International de Luneville (2021 à 2024)
  • Salon des Artistes de Fontaine-lès-Dijon (2024 et 2023)
  • Art Shopping, La Baule, juillet 2021
  • Mads Gallery, Milan, février 2021
  • Festival d'Art Sacré de Compiègne, novembre 2021
  • Mamag Modern Art Museum, 2nd International Fine Art Biennale, Bâle, Suisse, juin 2019, curator Heinz Playner
  • Contemporary Art Fair Paris, avril 2019
  • The first Berliner Art Book 2021 par Art Management Berlin, Gabriela Caranfil de la Berlinische Galerie, Allemagne.